250205 - MUS DIA DOR - QZD - DESMAREST & CAMPRA - IPHIGÉNIE EN TAURIDE - SOLISTES, LE CONCERT SPIRITUEL, HERVÉ NIQUET

 

	250205 - MUS DIA DOR - QZD - DESMAREST & CAMPRA - IPHIGÉNIE EN TAURIDE - SOLISTES, LE CONCERT SPIRITUEL, HERVÉ NIQUET
		HENRY DESMAREST 1661-1741 ANDRÉ CAMPRA 1660-1744 « Iphigénie en Tauride » Véronique Gens (Iphigénie), Plivia Doray (Electre), Reinoud Van Mechelen (Pylade), Thomas Dolié (Oreste), David Witczak (Thoas), Floriane Hasler (Diane), Tomislav Lavoie (l'Ordonnateur, l'Océan), Jehanne Amzal (Isménide, Première habitante de Délos ...), Marine Lafdal-Franc (Seconde habitante de Délos), Antonin Rondepierre (Triton, le Grand Sacrificateur), Le Concert Spirituel, Hervet Niquet. DESMAREST & CAMPRA – Iphigénie en Tauride.
	TECHNIQUE : 4/5 Enregistré par Manuel Mohino à l'auditorium du conservatoire de Puteaux en janvier 2024. Une image ample, équilibrée, fluide et aérée, même si elle peut manquer de précision lorsque chœur et tutti s'entremêlent. Sonorités chaleureuses avec des timbres subtilement mis en valeur.
	L'ÉVÉNEMENT Une autre Iphigénie Entre Racine et Gluck, un opéra commencé par Desmarest et achevé par Campra revit grâce à Hervé Niquet, un Concert Spirituel superlatif et une distribution sans faille.
	Créée en 1704, cette Iphigénie en Tauride avait été commencée près d'une décennie plus tôt. En 1695, le livret de François-Joseph Duché de Vancy est confié à Henry Desmarest. Mais le travail piétine et en 1699 le compositeur est contraint de s'exiler – il a épousé en seconde noces Marie-Marguerite de Saint-Gobert, dix-neuf ans, sans le consentement du père de celle-ci, médecin de Gaston d'Orléans. Fort de ses puissants appuis, ce dernier obtient la condamnation de Desmarest qui, avec sa jeune épouse, quitte la France en 1699. L'Iphigénie inachevée demeure orpheline jusqu'à ce que le directeur de l'Académie royale de musique charge André Campra de composer ce qui manque – le prologue, les dernières scènes ainsi que plusieurs passages des actes I, IV et V. Outre la partition imprimée, « réduite » (sans les trois parties d'altos), on ccnserve par chance un manuscrit complet. Pour lui donner vie, Hervé Niquet reconduit les principes qui ont fait le succès de la Médée de Charpentier (Diapason d'or de l'année 2024) : le continuo jour comme un groupe uni, mais se tait dans le danses. Frappe d'abord la pâte superbe du Concert Spirituel, tant dans les pages orchestrales que dans les monologues accompagnés et les chœurs. Du grain, des couleurs, nul systématisme dans les phrasés, de la variété dans les attaques, de la verve (divertissement des Scythes au I) et de la douceur mais toujours avec l'urgence du drame (« célestes chants » ordonnés par Diane au II), du nerf et de la souplesse (« Quittez le vaste sein de l'onde » au III), une conduite implacable : tous les ingrédients sont en place et bien dosés. Impeccables stylistes La parfaite entente avec les chanteurs et la distribution n'appellent pas moins de louanges. Tous ont une fine connaissance du style et campent de personnages vivants, à commencer par l'Oreste de Thomas Dolié dont le timbre et les accents excellent à évoquer la folie et les tourments dans quelque pages parmi les plus marquantes de l'ouvrage (en particulier au II) sans jamais laisser aller à la moindre trivialité. En ami Pylade, le toujours impeccable Reinoud Van Mechelen parvient à exister sans voler la vedette aux protagonistes. Pour la reprise de 1704 – qui eut plus de succès que la création -, le rôle d'Iphigénie revenait à Marie-Louise Desmatins. Elle chantait alors aussi bien les rôles tendres qu'Armide, Circé ou Arcabonne, et devient cette année-là la première actrice de l'Opéra dans la hiérarchie des chanteuses. Il allait donc de soi de confier ce rôle à Véronique Gens, restituant avec art les angoisses du personnage autant que sa majesté : écoutez son « C'est trop vous faire violence », où elle tire un si grand parti expressif des ressources de la tessiture et ménage une progression émotionnelle bouleversante ! Face à elle, Olivia Doray incarne une Electre (rôle d'amoureuse, ici) pleine de charme. Les seconds rôles, tous excellement tenus, à commencer par la Diane impérieuse de Floriane Hasler, concourent à faire de cette résurrection d'un ouvrage maintes fois repris au XVIII° siècle et oublié depuis une réussite accomplie. Loïc Chahine